Александр Ройтбурд: феномен художника, превратившего Одессу в столицу современного искусства

Александр Ройтбурд — один из самых известных современных украинских художников, сооснователь украинского трансавангарда и реформатор Одесского художественного музея. Его творчество получило международное признание, а картины устанавливали рекорды на мировых аукционах. В этой статье на odesskiye.info мы рассказываем о биографии Александра Ройтбурда, его творческом пути, самых известных работах, вкладе в развитие современного искусства и роли в культурной жизни Одессы.

От одесского андеграунда к трансавангарду: как формировался художественный стиль мастера

Александр Анатольевич Ройтбурд родился 14 октября 1961 года в Одессе. Его мать считала, что человека формируют семья, школа и архитектура, — и художнику с этим повезло. В 1983 году он окончил художественно-графический факультет Одесского государственного педагогического института имени К. Д. Ушинского. Вспоминая свой выбор профессии, он иронично отмечал: 

«Я занялся искусством, чтобы не ходить каждый день на работу».

Его учителями были знаковые фигуры: представитель одесского нонконформизма Олег Соколов, последний из «бойчукистов» Николай Павлюк и выдающийся живописец Юрий Егоров. Именно под их влиянием, а также в атмосфере одесских квартирных выставок 1970–1980-х годов формировался свободный стиль художника.

В 1987 году Ройтбурд принял участие во всесоюзной выставке «Молодость страны» в Киеве, где стал одной из главных звезд. Это событие положило начало так называемой «украинской новой волне» и отечественному трансавангарду.

Особенности художественного стиля Ройтбурда:

  • Синтез эпох: сочетание мифологических, религиозных (библейских) и масскультурных элементов сквозь призму иронии.
  • Техника мастихина: Художник писал не кистью, а мастихином (скребком для краски), создавая фактурную, многослойную живопись, которая вблизи напоминала хаос, а на расстоянии преображалась в четкие образы.
  • Деконструкция классики: игра с историей искусства, переосмысление классических сюжетов с добавлением эротизма и абсурда (например, серия «Сад земных наслаждений» как диалог с Босхом).
  • Отказ от прямого нарратива:

«Я ничего не описываю, я лишь моделирую состояние», — говорил художник.

Мировое признание и аукционные рекорды: путь к Венецианской биеннале

В 1990-х годах Ройтбурд приостановил активную работу над живописью и занялся кураторством, превратив Одессу в настоящий эпицентр современного искусства Украины. Он выступил сооснователем ассоциации «Новое искусство» и возглавил наблюдательный совет одесского Центра современного искусства Сороса.

Настоящий международный прорыв произошел благодаря экспериментам с видеоартом. Его работа «Психоделическое вторжение броненосца «Потемкин» в тавтологический галлюциноз Сергея Эйзенштейна» (1998) была отобрана куратором Харальдом Зееманом для основной программы 49-й Венецианской биеннале в 2001 году. Позже это произведение приобрел Нью-Йоркский музей современного искусства (MoMA).

Для Ройтбурда деньги не были самоцелью, однако он знал цену своему труду. Как отмечали его друзья-коллекционеры, он считал, что продавать картины дешево — несолидно, поэтому среднее полотно стоило от $15 000 до $30 000. В то же время деньги он воспринимал исключительно как инструмент свободы: 

«Они дают возможность не думать, что сделать со своей жизнью, чтобы их заработать. Можно решать более серьезные вопросы».

Революция в Одесском художественном музее (ОХМ): от протекающей крыши до культурного хаба

В конце 2017 года Александр Ройтбурд победил в конкурсе на должность директора Одесского национального художественного музея (ОХМ). Это решение изменило не только жизнь самого художника, но и парадигму музейного дела в Украине.

Состояние, в котором он принял музей, было катастрофическим. В залах, где висели работы Кандинского и Серебряковой, протекала крыша, стояли ведра с водой, а зимой помещение практически не отапливалось. Имея мизерный бюджет от областного совета (около 2,5 млн грн в год, чего едва хватало на зарплаты), Ройтбурд начал масштабный фандрайзинг.

Что изменил Александр Ройтбурд в Одесском художественном музее:

  • Клуб Маразли: создал сообщество меценатов (бизнесменов, политиков, деятелей искусства), которые своими взносами финансировали ремонт крыши, закупку картин и модернизацию.
  • Пополнение коллекции: за три года фонды музея пополнились почти на 600 новых работ — это больше, чем за предыдущие 30 лет. Более 130 произведений современного искусства Ройтбурд подарил из собственной коллекции.
  • Новая экспозиция: впервые с 1987 года была кардинально обновлена экспозиция. Открылся проект «От 20-х к 20-м», объединивший классику и современное искусство.
  • Создание реставрационной мастерской: музей начал самостоятельно реставрировать произведения (восстановлено более 33 работ), запустив краудфандинговую кампанию «Реставрируй с музеем».
  • Превращение в культурный хаб: в ОХМ стали проводить концерты, лекции (Сергея Жадана, Бориса Херсонского), показы фильмов. Музей стал главной туристической визитной карточкой Одессы.

Благодаря креативному маркетингу (от сотрудничества с местными ресторанами до выпуска детской одежды с облаками Куинджи) музей стал финансово жизнеспособным и привлекательным для молодежи.

Музейная война и одесский «Культурный Майдан»: противостояние с местными политиками

Феноменальный успех музея стал костью в горле для местных политиков. Депутаты Одесского областного совета (преимущественно от партии «Оппозиционная платформа — За жизнь») развернули против Ройтбурда настоящую идеологическую войну. Его обвиняли в аморальности, порнографии и ненависти к городу.

Когда местные политики заявили, что Ройтбурд планирует продать оригиналы картин, а вместо них повесить подделки, художник ответил гениальной иронией. Он начал лично писать серию «Подделки» — копировать известные картины из фондов музея (например, произведения Куинджи и Айвазовского), публично заявляя: 

«Решил, что именно так и стоит поступить. Потом заменю ими настоящие работы, разбогатею… Надо же немного и попиариться».

4 сентября 2019 года областной совет проголосовал за увольнение Ройтбурда. Реакция общества была молниеносной и беспрецедентной. В Одессе состоялся «Культурный Майдан» — тысячи горожан вышли на митинг к зданию ОГА в защиту директора. Художника поддержали Сергей Жадан, Александр Ткаченко, Влад Троицкий и другие лидеры мнений.

Судебные процессы тянулись годами, но в июне 2021 года Верховный Суд Украины поставил окончательную точку, признав увольнение незаконным и навсегда закрепив Ройтбурда в должности. Более того, Ройтбурд сам стал депутатом областного совета, а все выделенные ему депутатские средства (около 3,5 млн грн) отдавал на закупку новых картин для музея.

Гражданская позиция Александра Ройтбурда: от Революции Достоинства до спасения наследия

Александр Ройтбурд был не только художником, но и ярким публичным интеллектуалом. Он принимал активное участие в Революции Достоинства (Майдане) в Одессе и Киеве. После бегства Виктора Януковича именно Ройтбурд в качестве куратора организовал выставку «Кодекс Межигорья» в Национальном художественном музее, музеефицировав вещи коррупционера и спася их от мародерства.

Художник глубоко понимал роль культуры в государственном строительстве. Его фраза, сказанная в 2014 году, стала пророческой для украинской политики:

«Культура — это отрасль, которая ближе к сфере национальной безопасности, чем к индустрии досуга».

Ройтбурд открыто выступал против провинциальности. Для него Украина всегда была самодостаточным европейским государством, а Одесса — не «Южной Пальмирой» или придатком империи, а полнокровным современным европейским городом.

Александр Ройтбурд ушел из жизни 8 августа 2021 года в возрасте 59 лет. Его здоровье сильно подорвали как перенесенный COVID-19, так и изнурительная судебная и политическая борьба за музей. Позже на его могиле на Еврейском кладбище в Одессе установили памятник, созданный на основе увеличенной скульптуры Валерия Басанца, о которой художник мечтал при жизни.

Ройтбурд оставил после себя колоссальное наследие. Его картины — предмет гордости мировых и украинских коллекционеров. А Одесский художественный музей, которому после смерти директора присвоили статус Национального, продолжает жить его видением. Он доказал, что даже в самых сложных условиях украинской бюрократии один талантливый, бескомпромиссный и преданный своему делу человек способен изменить страну к лучшему.

Iryna Stanevich
Iryna Stanevich
Люблю життя в русі — спорт для мене не лише про форму, а й про характер, енергію та внутрішню дисципліну. Обожнюю відкривати нові смаки: від домашніх рецептів до гастрономічних знахідок у різних куточках світу. Подорожі надихають мене найбільше — нові міста, культури, люди та атмосфера дарують емоції, які хочеться проживати знову і знову.

Савва Либкин: путь к успеху лучшего одесского ресторатора

Саву Лібкіна, мабуть, знає кожен одесит. Його заклади дуже люблять не лише жителі сонячної Одеси, а й численні туристи. Гарний інтер'єр, душевна атмосфера та...

Вилы для погрузчиков как важная деталь для полноценной работы спецтехники

Спецтехника является настоящим спасением во время выполнения многих задач. Это касается и ремонтных работ, и перевозки грузов, и обработки земли. Но, конечно, ни для...
..